爵士的形状来

通过 
费尔南多·冈萨雷斯
2020年5月9日

新机构旨在创造一个更具包容性的音乐台。 

左起:琳达可汉哦,克里斯·戴维斯,泰里·琳·卡林顿,AJA伯勒尔木(瓦尔·让蒂无图)
凯利·戴维森图像

女性已经从一开始的爵士乐的一部分。它是通过与不成文的规定,性别歧视和善意的忽略混合有限的机会陷害了丰富而复杂的故事。这一切都不是令人惊讶:慷慨爵士都可以,作为一种艺术它既反映和形状产生它的社会。 

“我们生活在一个男权社会,那重男轻女的线程已经通过这个音乐运行,以及,”说 泰里·琳·卡林顿,鼓手和制片人,还有的艺术总监 爵士和性别公正的伯克利学院.

她创办的研究所,探索一个根本性的问题:你会爵士乐的声音就像在培养无父权?这个问题已经在这社会似乎开放的对话和机构改革的一个重要集中的时刻浮出水面,说法拉茉莉格里芬,谁关于种族,性别,女权主义的问题进行了广泛写了哥伦比亚大学教授,文化政治,和谁坐在研究所的顾问委员会。

 “哦,我不知道,爵士是在这些问题上比我们文化的其他许多地方更糟,”格里芬说,谁也是笔者 如果你不能是免费的,是一个谜:在搜索比利假日的,并与已故作曲家和钢琴家盖里·艾伦对戏剧的项目合作。 “但我一直认为,因为爵士是如此广阔,它一直是历史上的社会变革和造型的社会变革的前沿,爵士将是一个伟大的地方,尝试和做类似[研究所]真的一种挑战我们的性别规范概念“。

爵士乐是不与女音乐家困扰关系的唯一类型。根据十二月 纽约时报 故事(“当一个乐队是一个女人不到位”),在1982年的柏林爱乐乐团首次承认一个女人,和女人不能试镜维也纳爱乐乐团到1997年妇女仍然补不到欧洲的大多数乐团的一半,美国,文章说。和传统,它指出,他们一直在引导到三个角色:钢琴家,竖琴师,和歌手。  

同样,爵士早已接受妇女作为歌手或者钢琴家,但如果他们试图自称对音乐台的地方经常被其他女性演奏家与敌意。经济起到了什么一直是一个激烈竞争的珍贵稀少好工作,无论在音乐领域中的作用。但钱不是唯一的因素。 

在她的书 暴风雨天气:音乐和jazzwomen一个世纪的生命,作家琳达达尔写道:“的概念,即一定的音乐形式或手段是‘unfeminine’似乎是古老音乐本身。”的确,说卡林顿,“文书是性别。” 

已排除女性从爵士乐,尤其是早期的另一个因素,是安全的。这里蓬勃发展的流派往往危险的妇女频繁的地方,如妓院,夜总会和speakeasies充斥着罪恶的品种。 

“所以,对于初学者来说,爵士的生活是充满挑战的生活,年轻女性可能不鼓励追求它。这是被看作是一个男人的世界的世界,”格里芬教授补充说,任何一个女人愿意忍受这样的环境也必须证明她比她的男性同行优。 

当时的女爵士乐先驱的故事,反映了这些偏见和情况。 “我必须证明自己,就像杰克·鲁宾逊”的长号手和编曲梅尔巴·利斯顿,谁写的,并通过20世纪60年代,告诉达尔在20世纪40年代的大乐队演奏。 

十年后,萨克斯手笛声埃文斯阿图罗成员o'farrill是非洲拉丁爵士乐团与碧昂丝的巡演乐队(2009- 2015年),有一些相同的态度主张。埃文斯有时认为是歌手在乐队当她没有携带她的号角。和她不得不处理的情况下她的男同事们从未有过的脸。 

“我记得,在早期,当它来到的时候要我在晚上结束,这一个人对我说,‘哦,不,让我带你出去吃晚饭吧。’什么?!这是我介绍的那个类型的行为。这是一个艰难的药丸吞下...。因为他认为我要去走出去和他吃饭这家伙不会付钱给我?为什么?我做了一个服务。我扮演的萨克斯管。我现在已经29岁了,我可以说,必须有与任何人我的工作相互尊重。否则,我不会左右。”

早期的邮件

改变这样的行为是挑战,因为态度通常在生命的早期型,后来复制仿佛在镜厅,影响着每一个互动。

作曲,编曲,和指挥玛丽亚·施奈德,多次格莱美奖得主和对艺术的爵士大师国资,说她已经“被遗忘”他们回答了有关妇女在爵士乐的看法。她的个人历史,其中包括具有强烈的女性榜样,是的,她是可以忽略沙文主义态度的部分原因。

施耐德是温德姆,一个小镇在明尼苏达州。她长大了谁画,并担任姐妹,有女性的导师。施耐德学分她的音乐方式,这模糊了爵士和古典音乐之间的界限,她的研究与伊夫林管家,一个箭步,​​布吉,伍吉和古典钢琴家从芝加哥谁从即兴的科尔·波特的曲子自由移动教给她一个孩子以拉巴赫。 

施耐德的父亲还帮她塑造自我形象。 “长大后,我花了很多时间与男人,因为我的爸爸有三个女孩,”她回忆说。 “我是最年轻的一个,和我的父亲,谁是猎人鸭,一直希望有个男孩鸭子狩猎。所以,到时候我八岁时,他给了我一个20口径猎枪和我去打猎,[这些人]从来没有对我不同。我做的一切,其他人都没有和被处理一样。所以我觉得这是一个很大的吧。”

也许是因为她的背景,她也承认早消息的重要性:往往不是”,当我们接近一个小女孩,我们谈论她的穿着,她是多么漂亮,她的头发......。但我们从来没有说那些东西给孩子。我们总是说,“哦,你建?你在做什么?你在做什么?”他的信息是所有关于他的创作,他大厦,他在做什么。我觉得年轻女孩最糟糕的后果就是这种感觉,他们的价值,他们是如何从外界察觉。它只是真的是一个时间和每一个女人的生命能量吸。”      

卡林顿是另一种特殊的音乐家有一个不寻常的个人故事。她出生于一个音乐世家。她的母亲弹钢琴,她的父亲是一位萨克斯手和波士顿爵士学会的会长,她的祖父是一个鼓手。她得到了她的第一个七岁一套鼓,并在10开始了她的职业生涯。

“我的职业生涯一直很着迷,并且我从来没有问题的工作。但我知道,大多数人没有这样的经历,而且它不只是一个人才问题,”她说。 “这也是他们没有足够的导师,我有,大家并不具有相同的人格非彼也不应该。每个人都应该能够把他们真实的自我他们的技艺。而这并不总是在一般的爵士或音乐发生了什么事“。

事实上,卡林顿说,差距开始年轻,大学前好,所以在此形成期解决这一点至关重要。开始下学期,学院将与合作 伯克利音乐城®,这在初中和高中提供46000名多名学生在全国,在推广方案。此外,她说,“我们还计划在波士顿地区一些音乐教师和管理人员见面......因为我已经发现,许多老师都用于如何爵士一直呈现以及如何都没有想到不够它们有助于我们需要的变革“。 

推动社会向前发展

在2018年10月推出,爵士乐和性别公正的伯克利学院出现在这个时候社会运动,如#metoo和#timesup进行挑战根深蒂固的性别不平等。它触动的心弦。 “没想到一定有多少人大学外将与我联系解决此问题,无论是去他们的学校谈论它或工作与自己的学生,或者只是人们在 社区有活动,并希望人们了解这些科目,”卡林顿说。  

这是非常我mportant这个谈话包括男人,她说,他们参与的机构和促进性别平等。 “我认为男人有喜欢的音乐,足以认识到,直到同样的支持,并获得给予整个频谱性别大家就不会实现其全部潜力。”

虽然该研究所驻设有男嘉宾的艺术家,它展示了女嘉宾的艺术家更多数量的“因为它是重要的被教导和妇女,辅导学生”卡林顿笔记。该研究所的访问艺术家系列,聚会,包括了强国如歌手和制作人迪·布里奇沃特,钢琴家和作曲家米凯莱·罗斯伍曼和萨克斯手梅利莎·阿尔达纳,以及如蒙特利爵士音乐节的新一代女性在爵士乐队组。 

同样令人印象深刻的是学院的教师和工作人员,其中包括作曲家和贝斯手 琳达5月韩哦,作曲家和钢琴家 克里斯·戴维斯瓦尔·让蒂, 和常务董事 AJA伯勒尔木

作为学院迎来了它的第一年,它获得了$ 3百万捐款创建泰里·琳·卡林顿被资助的艺术董事,以支持长期的学术,创造性和方案工作。学校的课程迄今包括越来越多性能合奏以及木材的文科类音乐与社会:爵士性别和正义。 “我是一个民族音乐,所以我的做法是始终认为音乐是一种社会过程,作为一种文化的过程,”她说。 “如果它在音乐,它在文化,反之亦然。有许多方法来影响和改变社会和文化解决复杂的问题,我相信音乐是一种方式来做到这一点。爵士已经改变了世界,所以当我们让爵士内的变化,会发生什么?”

对于教授和作家格里芬,包括提供爵士乐的问题,另外一个机会是在社会变革的先锋。 

“分离的在美国社会的高度时,各个种族的爵士乐音乐家一起演奏并且互相学习,拒绝玩到隔离观众,”她说。 “他们都是年轻人跨越种族界限汇集,以至于老一代人害怕,因为他们挑战他们认为是自然的种族界限。这是我们历史的一部分。那么,为什么不只是辜负那段历史,当涉及到像性别和性的问题?这就是我们是谁。这就是我们要做的。我们不拘泥于旧的方式。我们把我们的社会向前发展。”

这篇文章出现在我们的校友杂志春天2020问题, 今天伯克利.

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