什么是当代音乐?

通过 
约翰mirisola
2019年9月13日

它实际上伯克利的中间名,但什么是我们谈论当我们说“现代音乐”?

凯利·戴维森图像

你可以在第一行的语句 伯克利是关于页面。这是我们的握手:嗨,我们是伯克利,一 现代音乐 和演艺学校。这是自劳伦斯·伯克在课程的中心,超过70年前爵士创办的学校它是如何得到。我们是第一个音乐学校认真对待的想法,音乐可以通过流行的现代风格有效地教导,这种理念继续站在后面这么多的东西伯克利做。

但我们的意思是,当我们谈论“现代音乐”这些天?当然爵士不再是唯一的当代音乐学生可以由一个长镜头在这里学到的,不是。在另一方面,我们不能指 现代的 相对于 古典 音乐,而不是在学生音乐的全球网赌十大网站和 波士顿音乐学院在伯克利 不断探索,撰写,并在古典风格进行刺激,新鲜的工作(尽管我们可以花的同样充满问题更多的话: 什么是古典音乐?)。相反,现代音乐,为伯克利,有更多与进场做音乐比它与任何特定类型的音乐呢。 

更好地理解这种做法,我们采访到的成员来自全国各地的社区伯克利什么制作和在其特定的学科教学当代音乐对他们意味着什么。在这个过程中,一些关键的功能出现,似乎是中央有多少在伯克利的做法当代音乐的研究:

关联

根据vibraphonist 胜利者门多萨,当代音乐,简单地说,“音乐执行,什么是节奏,和声,和质感电流产生。”门多萨,在教授 伯克利的校园在西班牙巴伦西亚,这意味着他的工作是教给学生使用当前的音乐词汇,爵士,泛美节奏,和全球和谐“的声,民族和电子仪器上进行。”但他也强调, “伟大的音乐和音乐家将永远是相关的“,也就是说有一个 永恒质量的组合物由音乐家巴赫和Duke Ellington的到铁托普恩特,Stevie奇迹,和滚石乐队。

伟大的音乐和音乐家将永远是相关的。

-Victor门多萨

格莱美获奖萨克斯手 舍·福勒在教授 合奏部门,当代音乐的工作定义为“卓越,影响力,以及我们所知道的流行音乐的今天,发现今天的音乐,通过文化的影响,社会结构和流派的异花授粉的基本组成部分的探索。”更充分,谁曾与碧昂斯执行和指导合奏注重艺术家,包括阿丽亚娜重创,布鲁诺·马尔斯,克里斯蒂安·麦克布赖德和MICKI米勒的音乐,现代音乐的工作不只是什么流行音乐今天听起来,但对每一个艺术家追求通过他们的表现卓越,诚信。

乔纳森·贝利荷兰构图,现代音乐,并在伯克利波士顿音乐学院的核心研究椅子,描述了一个经典的接地,并在温室当代语境的关系:“音乐学院的课程是根植于西方古典传统,但我们的学生都是充满活力的创意艺术家生活在今天和应对他们目前的状态。对于这些学生,创作演出现代音乐手段,他们的工作主要集中在从知情角度沟通,用声音,是有关,并在他们生活的世界形。这也意味着,它们各自定义在个人基础上正是这意味着什么。”有作为,因为有音乐家创建和执行今天的工作许多方面是音乐相关。

对有些人,包括 安妮特·菲利普,艺术总监 伯克利印度交换,相关性有一个社会层面,还有:“当代,对我们来说,不仅意味着寻求音乐上不断突破,同时也带来了一个具有社会相关的进入我们的艺术选择的主题。我们努力创建一个拥抱的多学科的艺术形式,视角和文化影响的融合理念为主导,社会意识的作品“。

异花受粉

As the leader of an institute that works to strengthen creative exchange between Berklee and India, Philip also understands the ever-broadening interplay between cultures, genres, styles, and technologies. "India is home to one of the oldest music traditions of the world. It is also one of the most diverse countries not only in terms of the number of languages, dance forms, or religions that flourish there, but also from a geographical, 社会, economic, and ethnicity point of view,” she explains. "Contemporary Indian music today is a confluence of Indian 古典 or folk idioms combined with nuances of pop, jazz, R&B, hip-hop, rock, and myriad other genres.” This cross-pollination is on full display in 伯克利印度交换’s most popular video on 伯克利的YouTube的频道,“吉雅jale”,重新演绎经典的一个。河拉赫曼歌伴“的字符串五重奏,爵士乐的影响,reharms,什么学生亲切地称之为‘肮脏的循环’部分。”

观看伯克利印度乐团演出“吉雅jale”:

哈维尔·利蒙,艺术总监 地中海音乐学院,看到的款式上在校园显示繁多类似的好处。伯克利是“世界参考机构”现代音乐,因为它的“根与来自世界各地的新vangard风格和技巧周围的平衡,”他说。 “只有在伯克利你可以找到弗拉门戈,爵士,蓝调,电子舞曲,拉丁,中东音乐,塞法迪歌曲...一起青年,伟大的音乐家演奏。”

当然,是什么使现代音乐的异花授粉在像伯克利的地方如此成功的部分是,这里的音乐社区代表这样一个多元化的风格开始。 金perlak,的椅子 吉他系在最近的解释 伯克利的声音 面试,这不是仿佛每个人都必须学会演奏各种风格的;相反,它是所有选项都摆在桌面,当你有一个多元化的社区,有一个共同的技术基础。 “这是基于一个共同的语言,词汇,我们所有的份额,无论风格,”她说。 “我们有这样的教师,从字面上代表各种风格,你可以想像,你有这样的深套,现在的原材料,让你的技术和工具,是表现在这些风格和,那么你可以选择你去哪里“。

听金perlak讨论风格的传统与协作 伯克利的声音:

最终,这种共同的音乐语言和这些工具,适用于深的传统和风格的雏鸟一样,让当代音乐家的探索,协作,并最终带来现代音乐的未来。

未来的工作重点

“我看到两个明显不同的教学方法的音乐,”伯克利总裁 罗杰·小时。棕色 说。 “一个是保证学生辉煌培训,以保持音乐经典在前三个世纪的活着。另一种是用工具做准备的学生,包括历史知识和工具技术,也是个人代理的意识和创新的精神,创造未来的音乐。伯克利的遗产是在后者的境界几乎唯一由校友从昆西·琼斯和加里·伯顿ST的成就集中体现。文森特,拉明·德贾瓦迪和埃斯佩兰萨斯伯丁“。 

看着拉明·德贾瓦迪B.M. '98向下突破他的做法组成 权力的游戏 主题:

也许没有音乐的初具规模的未来比得分为电影和视频游戏速度更快。 “从电影配乐的角度来看,”说 肖恩·麦克马洪,的椅子 电影配乐部门,“当代音乐的组合物和技术的交叉点的结果。而且由于技术变化太快,因此不构成和当代音乐,作为一个结果。而电影配乐课程很大程度上依赖于技术,我们不教软件。我们教的原则,因为原则不会改变。如果学生理解的原则,他们将能够适应甚至不存在今天的得分职业生涯,需要终身学习的新技术手段的工具。”

所以这就是我们的意思,当我们谈论伯克利的做法当代音乐:在音乐方面的知识和技术来生根,而且自由和独立的意识,着眼于未来。

暴动

但是,当你想想当代音乐的历史,从爵士到摇滚“N”滚嘻哈朋克,它看起来好像我们已经遗漏了某些东西,不是吗?前者王子工程师 苏珊·罗杰斯在教授 音乐制作及工程部,提供了现代音乐拼图的最后一角。

“当代音乐是通过,和关于年轻人,”她说,“它提供舞蹈,社交,恋爱,和信令一个想如何在文化中可以看出。听现代音乐应该更多关于感情和有关分析要少得多,相比于聆听从早期时代的音乐。它是年轻人反对音乐规范反叛的工作;它是老年人保护什么是对他们很好的工作。”

所以刚走出去,并提出一些新的噪声。什么叫那是别人的工作。

听苏珊·罗杰斯讨论不和谐和地下音乐 伯克利的声音:

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